蜡染，又称蜡染，是中国古代生产染色、多色纺织品的三种手工业方法之一吗通过一种防止染料到达织物某些(选定的)部分的工艺(另外两种染色方法，棉布染色和印花布染色，在下面的脚注中简要概述*)。人们认为是蜡印早在秦末(公元前221-207年)或汉初(公元前206 -公元前220年)就存在于中国尽管人们普遍知道，中国蜡染作为成品的存在最早发生在唐朝(618-907)，当时蜡染成为另一种出口到欧洲和其他地方的“丝绸之路”商品。
蜡染，又称蜡染，是一种机械染色方法，将热(熔化的)蜡，通常以几何图案或艺术表现(从花到人脸的任何形式)的形式，涂在织物的选定部分，然后当蜡充分干燥后，在含有可溶性染料的冷水缸中对织物进行染色。当染色过程结束，让织物完全干燥后，将织物放入热水中洗涤，这将溶解蜡，最终的产品是一块有图案、图案、图像等的织物，与染色或背景颜色形成对比。
类别
人们在白布上画画做图案。总的来说，尽管那些阐述这一主题的人倾向于以一种更微妙的角度来阐述这个问题，但通过一种或多种染色工艺生产多种颜色纺织品的方法是合理的可以分为两大类:机械类和化学类。中国古代生产染色、多色纺织品的三种手工业方法都属于前者。
部分染色的机械方法本质上是为了物理阻断，在某些情况下，只是阻碍或减少染料对织物目标部位的接触，而化学(又名反应)方法是使用化学剂暂时使不溶性染料溶解，这样它就可以被吸收到织物目标部位的纤维中，一旦干燥(即氧化)，在织物的这部分被吸收的染料会回到它的不溶性状态，所以当一个人以后把整块织物染到一个含有不同颜色的染料的缸里时，不溶性染料会阻止第二种(可溶性)染料被吸收到织物那些被不溶性染料吸收的部分的纤维中。
自然地，人们可以通过多次染色——使用相同或不同(更深)的染料颜色——创造出这些颜色图案的多种深浅——在目标区域(不一定是与第一次染色过程相同的区域)更多的热蜡将保留现有的颜色，而其余的织物会受到第二次(第三次、第四次等)染色过程的影响。
蜡染的技能
通过蜡染的方法上色，如果不是一门艺术，至少是一项需要高度技巧的工艺，尤其是因为热蜡必须少量、快速地上色——否则蜡会冷却，不能被织物的纤维恰当地吸收——通常是熟练地上色，否则图像的轮廓将缺乏清晰度。设计或图像的性质将决定使用的“抹刀”的类型:宽或细锥形。
蜡染艺术家在涂上热蜡以防止染料穿透目标区域的织物纤维，因此产生了一个负面的图像(想象一张脸的图像)，在某种意义上，涂蜡的区域代表反光的表面(想象脸颊)，而不涂蜡的区域代表阴影的表面(想象眼睛周围的凹陷区域)。这不仅需要很好地掌握如何画一个物体(几乎所有蜡染传统上都是徒手完成的，没有模板或预先画好的轮廓等设计辅助工具的帮助)，还需要知道如何“反向”画它。
中国的蜡染社区
在中国，蜡染艺术被认为是广泛流传的，但这是一种世代相传的传统，随着中国社会的发展和蜡染被抛弃，蜡染在中国的许多社区消失了，如果不是大多数的话。今天只有两个族群，壮族和苗族，生活在小飞地贵州，广西，四川而且云南省它们保存了蜡染或蜡染的古老传统。这并不奇怪，因为许多口头传统也只在较小的民族社区中保存下来。188金宝搏官方下载中国亮点的贵州少数民族之旅为游客提供了一个探索贵州苗族和侗族古老文化的好机会，包括他们数百年的蜡染文化。
壮族喜欢染蓝色的布料，上面有白色的花朵，仿佛从布料上跃出。布首先被漂白，使它变成糊状的白色，让它完全干燥，然后把热蜡涂成花朵的形状。其余部分如上所述。壮族使用的基本蜡染方法也被苗族所遵循，他们同样使用漂白的白布，除了苗族在他们的蜡染中使用更广泛的代表性和非代表性的形象。
壮族和苗族不仅生产蜡染自用，还生产蜡染出售。参观这些民族地区的游客会发现蜡印物品，从家庭装饰用品(窗帘、靠垫、桌布、墙挂等)到个人用品，如手袋、娃娃和衣服。
注意:
*如上所述，中国古代生产染色、多色纺织品的三种手工业方法都属于机械方法，而不是化学方法。扎染方法要达到这一目的，需要将材料捆绑、扭曲、打结、捏捏等，甚至将其拼接成所需的图案，这些图案通常是花朵形状的，但通常使用的方式非常不精确(这是在“嬉皮士”年代在美国流行的蜡染方法，这种蜡染方法也在整个非洲流行，与美国嬉皮时期的蜡染时尚、拉斯塔法里运动和鲍勃·马利的音乐同时兴起)。织物的绑扎部分(打结的，打结的等)会完全或完全阻止染料渗透，这取决于绑扎过程的紧密程度。白族，主要位于云南省，是bandhnu的狂热实践者。
印花布法(或“斑点法”)在中国，木版印刷术可能比蜡版印刷术更古老，因为它可以追溯到公元前3世纪。两者都是通过将物体(木版印刷时是纸，印花布印刷时是织物)压在两个表面之间来达到最终效果的，其中底面被雕刻掉以容纳染料/墨水，当物体被压在两个表面之间时，就会产生所需的图像。当然，人们可以通过印花布方法获得非常精确和非常一致的结果，因为预先设计好的表面可以被加工到完美，可以说，没有任何东西留给手的偶然运动，就像在自由手，蜡印方法。
